Ar ādu un matiem
Uzmanību! Kas ienāk Mona Hatoum pasaulē, nevar paļauties uz kaut ko. Briesmas slēpjas pat jūsu mājās. Virtuves ir pakļautas lielas strāvas padevei, bērnu gultiņas ir izgatavotas no griešanas stieples, bērnu šūpoles sedz asas asas malas, un virtuves sieti apdraud metāla spoles. No pirmā acu uzmetiena objekti bija pievilcīgi spīdīgā dizainā, atpazīstami pēc otrā skatiena: tie ir ieroči. "Es spēlēju ar cerībām, tad es tos iznīcinu," komentēja Mona Hatoum.
Astoņdesmito gadu sākumā tagad 54 gadus vecais šokēja pirmo reizi mākslas skatuves. Viņa ielika sevi ķermeņa maisiņā un novietoja uz galda, kas pārklāta ar asinīm un zarnām. Šim nolūkam viņa stundas laikā spēlēja no plašsaziņas līdzekļu ziņojumiem par Izraēlas un Libānas karu. Palestīniešu bēgļu nometnēs slaktiņos tika nogalināti simti? Hatouma sniegums bija viņas atbildes veids. Draudi, vardarbība un trimdas ir mākslinieka tēmas „sievišķība un mājīgums”. Tie ir neaizstājami viņu pašu vēsturē.
1952. gadā Mona Hatoum dzimis Libānā. Viņas vecāki, palestīniešu bēgļi, bija aizbēguši no Izraēlas pirms četriem gadiem. Jaunajā mājā viņi nav gaidīti. Viņi jūtas sveši, tāpat kā viņu meita daudzus gadus vēlāk trimdā. 23 gadus vecais ir atvaļinājumā Londonā, kad 1975. gadā Libānā sākās pilsoņu karš. Beirutas lidosta ir slēgta, viņa nevar atgriezties. Viņa ģimene nogriež, viņa paliek Londonā, ar darbu un cīņām par vietu Slade mākslas skolā.
Mona Hatoum tēmas: sievišķība, savādība, vardarbība
Viņa vienmēr gribēja būt mākslinieks. Jau kā students viņa iegādājās savu pirmo mākslas grāmatu: René Magritte. Mona Hatoum jūtas kā ārējs. "Mani mati bija savvaļas, mana balss skaļi, rokas vilka." Angļu valoda viņiem šķita, it kā viņi būtu iesprostoti savās galvās, piemēram, "disembodied intellects". Bet viņa tagad ir pielāgota, viņa saka.
Ilgu laiku Hatoum ir bijusi precējusies ar Kanādas mūziķi Džeriju Kolinsu, kam viņa cirtaini mati kļūst par frizūru. Tomēr joprojām pastāv bezpajumtniecības sajūta. Mona Hatoum ceļo pa pasauli, māca Parīzē un Māstrihtā, izstādot Bāzelē, Jeruzalemē un Ņujorkā, un kopš pievienošanās DAAD stipendijai 2003. gadā starp Londonu un Berlīni. Viņas pastāvīgā atsvešināšanās viņus atkārtoti tematizēja savā darbā.
No sievietes matiem viņa nožogo palestīniešu audumu, ko Arafāts mīlēja valkāt. Viņa savāc stikla bumbiņas uz zemes, lai radītu ainavu, kurā var salauzt kaklu. Viņas personīgākais darbs ir video instalācija "Attāluma pasākumi". Pirms viņas neapbruņotās mātes attēla Mona Hatoum 1988. gadā lasīja vēstules, ko viņas māte rakstīja viņai no Libānas.
Pēc sešiem gadiem mākslinieks traucē vēl kādu radikālu instalāciju: ar endoskopiskās kameras palīdzību viņa spīd caur viņu visdziļāko: muti, rīkles, kuņģi, zarnu. Skatītāja skatiens ceļo, mocās caur zarnām. Savu ķermeni? tajā pašā laikā ārzemju kontinents un, iespējams, vienīgā trimdas dzimtene.
Radikāli un satraucoši ir Mona Hatoum darbi
Viņas neskaidri objekti un provokatīvās iekārtas beidzot ieguva Mona Hatoum nomināciju Turnera balvai 1995. gadā? prestižākā no visām mākslas balvām. Tas kļūst viņam vēl viens: britu Damien Hirst, kurš ir īpaši pazīstams ar savu formaldehīda inkrustāciju. Bet nominācija vien katapultē Mona Hatoum uz augšu: Laikmetīgās mākslas muzejs, MoMA, Tate galerija? visi tagad tos saplēst. Izsolēs viņu darbi katru gadu sasniedz augstākas cenas. Britu galerists Charles Saatchi, "Jauno britu mākslinieku" atklājējs, arī pievieno dažus viņas darbus savai radikālajai kolekcijai.
Vācijā ir vajadzīgs nedaudz ilgāks laiks, lai tos atklātu. Pirms pieciem gadiem Mona Hatoum bija viesu grāmata Kassā 11, un viņai bija traucēta virtuves iekārta "Homebound". Viņa bija vadīta un elektrificēta virtuves mēbeles no piecdesmitajiem gadiem, dzelzs gultas un šķietami nekaitīgas ierīces.
Kur notiek Mona Hatoum ceļojums? Viņa vienmēr vēlas sevi no jauna izgudrot, viņa skaidro. Vienmēr ņemiet citu ceļu. Neatstājieties, nesteidzieties. Tā kā jauns virziens var dot jaunu perspektīvu, negaidītu un pēkšņu. Mona Hatoum, šķiet, ir gatava viņas braucienam. Exilantin vairogs ir viņas humora izjūta, it īpaši sevī vērsta: "Es dažkārt esmu izstādījies ar jauniem britu māksliniekiem, un tad kāds man jautāja:" Kas ir YBA (Young British Art)? "Un es atbildēju: Tas ir sava veida GSE (trakumsērgas slimība) ... bet neuztraucieties, tas tikai uzbrūk māksliniekiem. "
